Locarno 2023: il Pardo d’Oro a Florin Șerban per il dramma familiare “Non è il tuo posto qui”

Il pubblico di Locarno ha trattenuto il respiro sabato sera, mentre veniva annunciato il vincitore del Pardo d’oro 2024. Sul palco, il regista romeno Florin Șerban ha ritirato il premio con un film che esplora, senza filtri, la complessità del rapporto tra padre e figlio. Tra emozioni intense e qualche sorpresa, la 79esima edizione del festival ha messo al centro storie di famiglia e sguardi sul mondo, scegliendo pellicole capaci di raccontare legami umani con originalità e profondità. Non solo Romania: anche il Brasile e la Corea del Sud hanno ottenuto riconoscimenti, sottolineando l’anima internazionale e anticonvenzionale di una rassegna che continua a sorprendere.

Pardo d’oro a Florin Șerban: un racconto intenso tra padre e figlio

La giuria ha scelto di premiare “You don’t belong here ”, un dramma familiare diretto da Florin Șerban che, con uno stile asciutto e controllato, mette al centro il delicato equilibrio tra padre e figlio. Il film affronta temi complessi come appartenenza e distanza, senso di colpa e bisogno di accettazione, con una sceneggiatura definita dalla giuria “forte e rigorosa”. La sua visione unica e la padronanza del linguaggio cinematografico hanno convinto i giurati a consegnargli il premio principale.

Per Șerban si tratta di un ritorno significativo al lungometraggio, dopo un percorso già apprezzato in Europa, confermando la sua capacità di raccontare temi universali con sincerità e rigore. Il premio sottolinea anche la linea del Locarno Film Festival, che da sempre punta su opere fuori dai circuiti più battuti ma capaci di restare vicine al pubblico. Il silenzio intenso dopo le proiezioni, più eloquente di qualsiasi applauso, ha raccontato da solo l’impatto del film: un invito a chi cerca nel cinema uno strumento per indagare le emozioni più profonde.

Brasile e Corea del Sud protagonisti: premi a film sociali e riflessivi

Accanto al Pardo d’oro, la giuria ha scelto di valorizzare due produzioni straniere di grande spessore. Il Premio speciale è andato a “The Riverbank ” di Matheus Farias ed Enock Carvalho, un film brasiliano che racconta le contraddizioni e le tensioni sociali del suo territorio. Un ritratto autentico di un Brasile meno noto, che amplia l’orizzonte del festival verso cinematografie emergenti in grado di dare voce a realtà spesso dimenticate, con uno sguardo realistico e attento.

La miglior regia è stata invece assegnata a Hong Sangsoo per “Nowhere to Lay My Eyes ”, pellicola sudcoreana che prosegue il percorso stilistico del regista fatto di piccoli gesti, dialoghi indiretti e osservazioni discrete sulle relazioni umane. Come sempre, Hong indaga il tempo, l’intimità e le indecisioni quotidiane con una delicatezza tutta sua. La sua presenza costante nei grandi festival è la prova di un cinema solido, coerente e sempre alla ricerca di nuove forme espressive.

Questi premi confermano l’interesse di Locarno per film che non si limitano a raccontare storie locali, ma parlano anche di temi universali, offrendo nuovi punti di vista su società e rapporti umani.

Donne al centro: Kim Minhee e Monica Bellucci premiate per le loro interpretazioni

Il festival ha voluto premiare anche due attrici che si sono distinte per ruoli intensi e misurati. Kim Minhee ha conquistato il Pardo per la miglior interpretazione femminile grazie alla sua prova in “Nowhere to Lay My Eyes”. La sua recitazione sobria, fatta di pause misurate e sfumature delicate, evita gli eccessi e costruisce un pathos sottile ma coinvolgente, confermando la lunga collaborazione con Hong Sangsoo e la sua capacità di entrare in personaggi profondi e complessi.

A Monica Bellucci è andato il premio per “Ketticè” di Giovanni Tortorici. Un riconoscimento che ha un valore speciale per il cinema italiano a Locarno, segnando la presenza di una delle sue interpreti più famose in un momento di forte dialogo internazionale. Bellucci ha dato vita al suo personaggio con equilibrio, senza mai esagerare, offrendo una rappresentazione piena di verità. Nel corso degli anni ha saputo muoversi con disinvoltura tra film d’autore e grandi produzioni, e questo premio aggiunge un capitolo importante alla sua carriera.

Doppi premi e nuovi talenti: la sfida dei “Cineasti del Presente”

Nel concorso riservato a opere prime e seconde, chiamato “Cineasti del Presente”, spicca il doppio riconoscimento per Alessandra Sanguinetti con “The Illusion of an Everlasting Summer ”. L’autrice ha portato a casa sia il Pardo d’oro sia lo Swatch First Feature Award, segno chiaro dell’attenzione della sezione verso giovani talenti capaci di proporre linguaggi personali e innovativi.

Questi premi raccontano la vocazione di Locarno a scoprire e sostenere nuove voci, un tratto distintivo che nel tempo ha costruito l’identità del festival come piattaforma di lancio per autori emergenti.

Il direttore artistico Giona A. Nazzaro ha definito il palmarès “vitale e contemporaneo”, sottolineando come rifletta i cambiamenti dell’industria cinematografica e quelli della società. Ha citato le diverse nazionalità premiate e la volontà di mantenere alta la qualità formale delle opere. Ha poi evidenziato il ruolo centrale del pubblico, presente e attento per tutta la durata della manifestazione, ricordando la sfida attuale per i festival: trovare un equilibrio tra sperimentazione artistica e coinvolgimento degli spettatori.