Il Diavolo Veste Prada 2: tutto sul sequel del cult che ha rivoluzionato la moda al cinema

Vent’anni fa, nel 2006, “Il Diavolo Veste Prada” non era solo un film: era un fenomeno. Meryl Streep, nei panni di Miranda Priestly, ha dato vita a un personaggio che ancora oggi è un’icona, capace di imprimersi nella memoria con battute come “That’s all”. Ora, nel 2026, la storia torna, ma non è la stessa. Il mondo della moda è cambiato, l’ambizione si è trasformata, e il sequel deve affrontare la sfida di raccontare tutto questo senza perdere l’ironia e il taglio che hanno reso unico il primo capitolo.

Il cast storico torna in scena: conferme e attese per un sequel che si fa sul serio

Per anni si è parlato di un seguito, tra voci, smentite e dubbi. Meryl Streep aveva più volte fatto sapere di non voler più indossare i panni di Miranda, mentre Emily Blunt e Anne Hathaway sembravano non voler tornare sotto i riflettori di Runway. Poi, nell’estate del 2024, Disney e 20th Century Studios hanno messo fine alle speculazioni, annunciando la produzione del sequel con tutto il cast principale e la squadra creativa originale: il regista David Frankel e la sceneggiatrice Aline Brosh McKenna, autrice anche del primo capitolo. Un risultato quasi senza precedenti, che ha acceso l’entusiasmo dei fan di lunga data.

Il trailer, presentato durante la cerimonia dei Grammy Awards del 1° febbraio 2026, ha subito dato il tono del film, accompagnato dalla colonna sonora iconica di Madonna, “Vogue”. In poche ore le immagini hanno fatto il giro del mondo, risvegliando la curiosità di chi da due decenni vede in Miranda Priestly molto più di un personaggio di fantasia.

Moda e potere al tempo del digitale: la crisi di Runway e il nuovo equilibrio

Il sequel si muove in un contesto profondamente diverso: Runway, la rivista di moda che Miranda dirige con rigore, affronta un momento di crisi senza precedenti. La carta stampata, un tempo regina incontrastata, è stata travolta dall’avanzata dei media digitali e dai costi crescenti. Le pubblicità, fonte di sostentamento fondamentale, si sono ridotte drasticamente e i lettori ormai preferiscono le piattaforme online. In questo scenario, Miranda perde il suo potere assoluto e si ritrova costretta a fare i conti con chi, fino a poco tempo fa, era solo una delle sue assistenti.

Emily Charlton, storica rivale di Andy Sachs, ha scalato la gerarchia fino a diventare una figura di spicco nel mondo del lusso, a capo di un colosso che ricorda LVMH o Kering. È lei a tenere in mano le chiavi per la sopravvivenza di Runway, diventando così un personaggio centrale non solo nella storia, ma anche nel gioco di potere che anima il film.

Ritorni e nuovi volti: il cast tra conferme e sorprese

Tutti gli attori principali sono tornati a interpretare i loro personaggi, arricchendo la storia con nuovi dettagli e sfumature. Meryl Streep, oggi 76enne, dà a Miranda Priestly una nuova veste: il personaggio si mostra meno impenetrabile, più umano e vulnerabile. Per la prima volta, il sequel svela un lato segnato dall’età e da un mondo che non la accoglie più come un tempo. Una trasformazione che risponde anche alle esitazioni espresse dalla stessa Streep in passato, offrendo un ritratto più complesso e realistico.

Anne Hathaway riprende il ruolo di Andy Sachs, ora una professionista affermata che torna in Runway con un incarico di responsabilità come responsabile dei contenuti. Andy ha lasciato alle spalle l’insicurezza degli esordi per diventare una figura competitiva, simbolo della sua crescita personale in questi vent’anni. Hathaway ha voluto che il set riflettesse un approccio più inclusivo, anche nelle scene di sfilata, rompendo con la tradizione di modelli e modelle estremamente magri. Un segnale chiaro di come il film voglia aggiornare il suo sguardo sul sistema moda.

Emily Blunt, nei panni di Emily Charlton, conquista un ruolo di maggior rilievo, incarnando una donna di potere che guida il settore del lusso. Stanley Tucci torna a interpretare Nigel, l’equilibratore tra le tensioni di Miranda e il mondo esterno.

Tra le new entry spiccano nomi come Kenneth Branagh, che interpreta il marito di Miranda, e altri volti noti come Simone Ashley, Lucy Liu, Justin Theroux, B.J. Novak e Pauline Chalamet, che portano nuove dinamiche e personaggi nella storia.

Tra New York e Milano: quando la moda reale incontra il cinema

Le riprese si sono concentrate soprattutto a New York, teatro principale delle vicende lavorative e personali dei protagonisti, una scelta che conferisce al film un senso di autenticità. Milano, seconda location fondamentale, ha ospitato una parte della produzione durante la fashion week autunno-inverno 2025. Qui il film cattura immagini reali della sfilata Dolce & Gabbana: Meryl Streep appare in prima fila, con trench di vinile e occhiali scuri, al fianco di Stanley Tucci, in una scena girata dal vivo durante l’evento.

La presenza di Streep a una vera sfilata, accanto a figure come Anna Wintour — ispirazione per Miranda Priestly — crea un gioco di specchi tra realtà e finzione che pochi film riescono a mettere in scena. Le foto scattate in quei momenti hanno anticipato l’uscita del film, scatenando un’eco mediatica significativa.

Anche il costume design gioca un ruolo importante: il guardaroba di Miranda è meno stravagante e più misurato rispetto al passato, riflettendo l’età e la consapevolezza del personaggio. Un dettaglio che racconta molto della sua evoluzione.

Tra nostalgia e novità: il sequel che sfida il mito di Miranda Priestly

Il Diavolo Veste Prada 2 è un azzardo, come spesso accade con i sequel dei cult: replicare il successo del primo film è una sfida non da poco. Il fatto che regista, sceneggiatrice e cast siano gli stessi aiuta a evitare molte trappole narrative e tecniche. Ma la vera sfida sta nell’evoluzione di Miranda Priestly: trasformare un’icona in un personaggio più umano, con nuove sfumature, senza tradire ciò che il pubblico ha amato per vent’anni.

Il film prova a mostrare una Miranda vulnerabile, capace di emozioni e cambiamenti, quasi a chiedere al pubblico di riconoscerla sotto una nuova luce, più autentica e meno stereotipata. L’appuntamento è nelle sale italiane dal 29 aprile, pochi giorni prima dell’uscita negli Stati Uniti, fissata per il 1° maggio, in tempo per il Met Gala, l’evento fashion più atteso al mondo.

Con un budget che sfiora i 150 milioni di dollari, molto più alto dei 35 milioni spesi nel 2006, il film si prepara a confrontarsi con un mercato profondamente cambiato. Sarà interessante vedere se riuscirà a rinnovare un racconto iconico senza perdere la sua anima, riflettendo con intelligenza le trasformazioni di un mondo in continuo movimento.